- 1. Вміти добре вбирати воду
- 2. Бути гнучкими
- 3. Приймати колишню форму
- 4. При малюванні волоски не повинні стовбурчитися
- Дрібнозернистий папір підходить для ретельної передачі деталей. На ній мазок майже не перешкоджає.
- Середньозернистий папір зустрічається найчастіше і підходить для будь-яких видів робіт
- Крупнозерниста поверхня паперу трохи шорстка, у неї виразна фактура. Використовують її у дуже специфічних роботах. Часто її виготовляють вручну, і вона славиться великою щільністю.
Показати всі
Вчимося створювати патьоки
Якщо на папір нанести мазок одного кольору і, не давши йому підсохнути, поверх покласти другий мазок іншого кольору, вони почнуть підтікати, змішуватися, створюючи кольорову пляму.
Не всякий папір підходить для такого експерименту. На папері з більшою поглинанням фарба просто вбереться до того, як змішатись, а на папері з мінімальною здатністю вбрати вологу фарба розтечеться максимально. Після практики вам простіше використовувати цей прийом і контролювати розтікання фарби.
Якщо вам не вдасться фарбу завжди можна змити і почати все заново. Цей прийом застосовується як художниками - новачками, а й поширений у професійному середовищі малювання великих об'єктів як і небо, а як і локальних ділянок на полотні.
Ефекти патьоків фарби практично не можна повторити пензлем. Цим вони й унікальні. Ними можна створити ефект водної гладі, завдавши сильно розведеної фарби на вже підсохлу, свіжа фарба розтечеться, утворюючи подобу брижів на воді. Правда вміння визначати чи підсохла фарба на першому шарі приходить з досвідом.
Матеріали для малювання
Щітки
Інструменти для малювання акварельними фарбами повинні відповідати таким вимогам:
Слід пам'ятати, що у акварельних пензлів, на відміну від інших, короткі ручки.
Широка плоска кистьслужить для того, щоб прибирати надлишки фарби або витирати її завдяки своїй жорсткості.
Пензлик для розмиваннядосить м'яка, велика, слугує для обробки фону. Найкращих інших змінює форми та утримує воду з фарбою, не пересихаючи.
Робочі кистіможуть бути будь-яких розмірів, що змінюються в залежності від техніки.
Папір
1. Папір для малювання повинен бути щільним і не розшаровуватися, інакше, при видаленні надлишків води та фарби, він може покоробитися.
2. Папір повинен бути білим. На ній найкоректніше видно кольори фарб.
3. Папір повинен бути товстим і добре проклеєним. Добре проклеєний папір повільніше вбирає воду і не дозволяє фарбам світлішати. Папери, що продається в пачках листами А3 найчастіше погано проклеєні і страждають на зайву жовтизну.
4. Зернистість (гладкість паперу)
5. Тонкою або папером без зернистості користуватися не можна, вона коробиться під час роботи.
Фарби
Звичайним шкільним акварельним фарбам завжди краще віддавати перевагу професійному, якщо ви налаштовані на результат.
Фарби у ванночкахвимагають трохи більше зусиль для підготовки їх до малювання, ніж решта. Для їх використання треба капнути воду з пензлика у ванну, щоб фарби трохи розмокли. Ці фарби зручні тим, що не потрібно шукати для них додаткові ємності.
Фарби у тюбикахпідходять для досвідченіших художників. Майстер сам може сформувати палітру відповідно до потреб, хоча готовий набір з дюжиною тюбиків можна рекомендувати любителям.
Кількість фарб у наборіможе бути як дванадцять, і тридцять шість штук, проте використовують їх не всіх. Все одно буде корисно змішувати різні фарби, щоб дізнатися, які з них дають незвичайні поєднання. Для роботи потрібно не більше десяти фарб, що часто вживаються.
Загалом фарби поділяються на два типи: теплі та холодні. До теплих відносяться жовті, оранжеві та інші фарби, основою яких є червоний або жовтий колір. До холодних відносяться фарби з переважаючими синім або фіолетовим відтінком. Зелені, фіолетові, сірі та чорні кольори можуть бути як холодними, так і теплими залежно від особливостей кольору та впливу оточення. Кольори синій, жовтий, червоний – основні, решта, отримані шляхом змішування, вважаються похідними.
Намалюємо мак
Малювати аквареллю складніше, ніж олійними фарбами або гуашшю, але завжди можна спробувати створити роботи, повні ніжності та легкості. Заодно і переконайтеся, як малювати акварельними фарбами легше після практики.
Прозорість акварельним мазкам додає білий колір паперу. Виправити акварельні роботи практично неможливо, тому намагайтеся діяти безпомилково.
Спочатку змішайте кілька фарб. Для цього намочіть шматочок паперу водою і по вологому паперу проведіть пензликом з фарбою. Надлишки фарби можна зняти про склянку з водою.
Малювати слід кінчиком акварелі. Не тисніть на неї, дайте фарбі розтектися, зробіть пару мазків поверх вже накладеної фарби. Не варто змішувати більше трьох кольорів в одному місці, інакше отримайте брудні розлучення. Тепер приступимо безпосередньо до малювання.
Зробіть олівцевий малюнок і перейдемо до тла. Намагаючись не сушити фарби, промалюйте заднє тло. Мазки повинні перетікати одна в одну, приховавши сліди олівця на папері. Використовуйте охру, світло-зелену та жовту фарби.
Акварель - відмінний матеріал для малювання, що підходить новачкам. Коштують фарби недорого, а придбати їх та супутні матеріали можна практично у кожному канцелярському магазині. Тому з аквареллю багато хто знайомий з дитинства: саме їй малюють на уроках ІЗО.
Якщо ви бажаєте навчитися гарно малювати, потрібно правильно вибрати інструментарій. По-перше, зверніть увагу на кисті. Використовуйте натуральну щетину (наприклад, стовпчиків або білку) різного діаметру та форми.
По-друге, придбайте спеціальний папір для акварелі. За густиною вона нагадує картон, але відрізняється від останнього фактурністю, яка дозволяє фарбі «чіплятися» за основу. По-третє, запасіться витратними матеріалами: пластиковою/скляною палітрою, шматочками тканини, ємністю для води, паперовим скотчем, олівцями для ескізів. Для створення незвичайних ефектів приготуйте зубну щітку, губку пористу, білу гуаш.
Як палітра слід використовувати матеріали, що не вбирають: скло, пластик, кераміку. Також знадобиться спеціальний планшет. На ньому слід закріпити аркуш паперу, змочений у воді під краном.
При роботі з аквареллю митці рекомендують бути дуже обережними. Даний матеріал практично не дозволяє здійснити коригування та виправити зіпсований малюнок. Тому слідуйте простому правилу: спочатку працюйте зі світлими ділянками, потім – з темними.
Також ви повинні бути впевнені у вибраному кольорі. Тому правильним пробуватиме створений на палітрі відтінок на запасному аркуші. Якщо вас все влаштовує - сміливо промальовуйте обрану частину.
Обов'язково слідкуйте за гостротою пензликів. Тільки за допомогою тонкого кінчика ви зможете ідеально промальовувати обличчя людини, його емоції, нігті та інші дрібні деталі. Ніколи не мийте кисті хімічними засобами/милом. Для кращого очищення використовуйте олію.
Основні техніки при роботі з аквареллю
Малювання аквареллю - справжнє задоволення. Дані фарби дозволяють створити як ніжний прозорий малюнок в пастельних тонах, так і яскраву насичену роботу. Все залежить від ваших вимог та бажань.
Полегшить роботу з аквареллю знання основних прийомів. Наприклад, за допомогою плоского пензля можна створити широку пряму лінію або, якщо розташувати інструмент рубом, чіткі гострі штрихи. Останні можна використовувати при промальовуванні архітектурних деталей, рослинних елементів (трави, квітів та ін.).
Щоб намалювати небо, море або абстрактне тло з переливами, застосуйте класичну акварельну техніку. Сильно змочіть вибрану зону, тканиною/губкою видаліть калюжі. Накладайте вибрані кольори широким пензлем так, щоб краї їх стикалися і фарби самостійно змішувалися.
Щоб отримати гарні фонові бризки, використовуйте зубну щітку. Змочіть її у теплій воді, зануріть у вибраний відтінок. Інтенсивно струсіть фарбу на папір. Повторюйте дії до отримання бажаного результату.
Ефектні лінії виходять, якщо використовувати прийом "вільна кисть". Візьміть інструмент як ніж ближче до кінця основи. Рухайте пензлем по паперу, повертаючи його в бажаний бік. Лінії вийдуть дуже реалістичними. При малюванні похмурими квітами ви створите шикарні «голі» дерева, придатні для осіннього/зимового пейзажу або малюнка з атмосферою цвинтаря.
Акварель, що таке? Це фарба, яку можна розводити, і властивості якої дозволяють легко змивати її водою. Інші властивості акварелі роблять малюнки, виконані такою фарбою, особливо прозорими. Якщо ви зібралися малювати аквареллю, то вам не обійтися без особливих навичок. Професійні художники-акварелісти можуть точно визначити, скільки води необхідно додати для того, щоб вийшов саме відтінок, який необхідний.
Необхідні предмети для малювання аквареллю
Для того, щоб почати працювати з аквареллю, вам знадобиться папір, який ви зазвичай використовуєте для малювання. Не обійтися вам без кистей, звичайно, акварельних фарб. Крім цього знадобиться ємність, у якій у вас буде вода, планшет та паперові серветки.
Який папір для акварелі вибрати
Для того, щоб почати працювати акварельними фарбами, необхідний спеціальний папір для малювання. Текстура цього паперу має бути такою, щоб у вас вийшов максимально добрий результат.
Взагалі малювальний папір може бути як гладким, так і фактурним. Щільність у неї теж може бути різною - це все необхідно враховувати при виборі. Оскільки у товстого паперу спостерігається велика резистентність до води, вона цінується дорожче. Її можна натягнути на планшет, попередньо змочивши. Якщо ж ви хочете, щоб у малюнку була зернистість, купуйте злегка шорсткий папір.
Вибір пензля: якому кисті для малювання віддати перевагу
Купуйте кисть зі штучного або білиного волосся. Для повноцінної роботи з аквареллю не дивіться на дешеві пензлики. Втім, її ціна сама скаже про те, якої якості продукт перед вами.
Пензлі якої форми вам знадобляться? Як основний інструмент виступить кругла кисть. Їй ви оперуватимете великими обсягами фарби. Дуже зручно змочувати папір водою, використовуючи плоску кисть. Якщо вам необхідно зайнятися опрацюванням деталей, то в цьому випадку саме кисть овальної форми стане вашим незамінним помічником. Докладніше про вибір пензлика можете почитати в нашій статті. 
Догляд за пензликами
Приготуйте дві ємності для води. Одна з них знадобиться для промивання кистей. Непогано буде, якщо поряд з вами в процесі роботи лежатимуть паперові серветки – ними дуже зручно видаляти з пензликів зайву фарбу. 
Готуємо папір
Тепер візьмемося приготуванням паперу для малювання. Вона має бути змочена рівномірно. Візьміть такий папір та натягніть на планшет. У міру того, як лист буде сохнути, він стане плоским та напруженим. Саме в такому вигляді він залишатиметься весь час, поки ви малюватимете. 
Малюємо по мокрому паперу
Ви можете розпочинати свій малюнок на змоченому папері. Така техніка малюнка має свої особливості. Обов'язково розташовуйте планшет з папером горизонтально, інакше ризикуєте отримати патьоки фарби внизу. Якщо ви відчуваєте, що папір надмірно просочений водою, промокніть його серветкою. Використовуйте сухий пензлик для того, щоб прибрати зайву фарбу. 
Наносимо фарбу
Перед тим, як наносите наступний мазок, зачекайте трохи - нехай висохне попередній мазок. Починати працювати акварельними фарбами потрібно тільки після того, як ви точно підберете на палітрі потрібний колір. Майте на увазі, що в ролі білої фарби виступає сам папір, тому заздалегідь намічайте контури майбутнього малюнка.
Треба знати…
Плинність фарби, прозорість і злиття мазків - ось ті основні нюанси, які притаманні акварелі і є будівельними цеглинками у створенні особливого шарму техніки роботи з аквареллю. Ваш мазок повинен бути вологим – інакше буде помітний рух кисті.
Тон малюнка визначайте заздалегідь. Якщо ви нанесли мазок, колір якого вас не влаштовує, намагайтеся компенсувати це в наступному мазку. У мазка має бути форма штриха. І пам'ятайте: малюючи подібним чином, постарайтеся захопити межу попереднього мазка. Застосовуючи таку техніку ви досягнете плавного переходу між мазками. Якщо краї переходів потрібно пом'якшити, скористайтеся сухим пензлем. 
І ось це теж треба знати
Якщо ви починаєте свій шлях аквареліста, спробуйте виконати малюнок одним кольором, застосувавши при цьому будь-яку темну фарбу. Це потрібно для того, щоб ви мали уявлення про те, який колір фарба набуде після висихання.
Щоб тони на малюнку були чистими, частіше промивайте пензель.
Акварельні фарби – одні з найулюбленіших художників. По-перше, акварель має масу різних технік, а по-друге, за її допомогою можна створити гарний малюнок, навіть якщо ви не вмієте малювати зовсім.
Ці техніки допоможуть новачкам навчитися малюванню, а професіоналам – освіжити їх у пам'яті та знайти натхнення та ідеї.
1. Малювання за допомогою плоского пензля
Крок 1
Намалюйте квадрат або прямокутник, щоб відзначити початок та кінець шару.
Виберіть більш темний відтінок (його легше побачити) і, починаючи з лівого верхнього кута, торкніться пензлем паперу і ніжно проведіть пряму лінію аж до верхнього правого кута.
Але:лівшам варто малювати від правого кута до лівого.
Крок 2
Ще раз наповніть пензель фарбою.
Почніть наступний штрих із нижнього краю першого, постарайтеся перекрити скупчення фарби, яке утворилося знизу першого штриха.
Підказка 1: якщо скупчення фарби в першому штриху не перетекло повністю в другий, то збільште кут нахилу свого мольберта, щоб допомогти фарбі вільно текти.
Підказка 2: збільшуючи кут нахилу, ви також збільшуєте шанси отримати некеровані потоки фарби. Тому намагайтеся працювати швидше або майте під рукою щось подібне до ганчірки або губки, щоб швидко прибрати краплі.
Крок 3
Повторіть попередній крок, так само намагаючись перекривати скупчення фарби у верхньому штриху.
Підказка 3: Ви можете використовувати плоский край кисті, щоб обрізати початок шару і зробити його рівним.
Підказка 4: якщо ви хочете зробити рівніше кінцевий край шару, то в кінці штриха призупиніться і проведіть пензлем вгору, а потім вниз так, як ви це зробили б з початковим краєм.
Підказка 5: якщо штрих виходить уривчастим, то негайно наповніть пензель фарбою та заново проведіть його.
Крок 4
Повторюйте попередні кроки до кінця. Намагайтеся дотримуватись однакового тону фарби.
Підказка 6: ви не повірите, наскільки може відрізнятися поведінка пензлів, фарб та паперу різних брендів Зазвичай, дорожчі та популярні бренди полегшують вашу роботу, надаючи високу якість продуктів.
Підказка 7: якщо ваші штрихи перериваються, навіть якщо кисть сповнена фарби, то ви використовуєте занадто щільний папір, або папір має занадто грубу текстуру. Якщо вам попався такий папір, то побризкайте на нього водою, промокніть чистою губкою і дайте висохнути. Так ви зробите поверхню сприйнятливішою для вашої фарби.
Крок 5
Промийте кисть і вичавте всі залишки води з неї. Акуратно підберіть пензлем згустки фарби, що залишилися знизу останнього штриха, але не забирайте занадто багато фарби, або ви знебарвите ваш малюнок.
Для створення більш вираженої текстури вашого малюнка залиште його сохнути під кутом. Так фарба набуде більш цікавого вигляду.
Градієнт
Крок 1
Намалюйте квадрат чи прямокутник. Потім занурте вашу кисть у темніший відтінок фарби (змішувати варто на палітрі) і акуратно проведіть пензлем штрих.
Крок 2
Витріть кисть губкою або паперовим рушником і знову зануріть її у світліший відтінок.
Потім проведіть новий штрих, перекриваючи нижню частину попереднього. Зауважте, що ліва частина шару вже злилася з попереднім штрихом. Дозвольте гравітації зробити свою справу.
Крок 3
Знову промийте кисть та витріть її. А потім знову наповніть пензель фарбою та зробіть ще один штрих. Повторюйте цей процес до кінця.
Підказка 1Якщо штрих переривається або не лягає так гладко, як хотілося б, швидко ще раз наповніть пензель фарбою і повторіть шар.
Крок 4
Промийте кисть чистою водою, витріть її та підберіть усі залишки фарби.
Підказка 2: спробуйте використати цю техніку, працюючи з різними кольорами та створюючи цікаві переходи.
Акварельна глазур
Крок 1
Ця техніка вимагає імпровізації та фантазії. На прикладі малюватимемо імпровізований ландшафт.
Спочатку малюємо небо та річку блакитною фарбою. Фарбу розділимо невеликою кількістю води, це буде водоспад.
Крок 2
Малюємо хмари темно-рожевого кольору та починаємо малювати гору жовтим кольором. Також жовтим кольором ми позначимо нижню частину малюнка.
На прикладі використовуються світлі та прозорі тони, щоб ви могли побачити, як шари взаємодіють.
Крок 3
Змішавши кобальтовий синій та ультрамариновий синій, ми намалюємо горизонт гори та відтінимо маленький жовтий схил.
Підказка 1:дозволяйте кожному шару висохнути. Ви можете використовувати фен, щоб прискорити цей процес. Тримайте його на відстані не менше 25-30 см, увімкніть холодний режим та налаштуйте фен на найлегший потік повітря. Ніякої пари та гарячого повітря!
Крок 4
Щоб відтінити та додати цікаві кольори, використовуємо помаранчевий колір. З його допомогою ми створимо береги на передньому плані та відтінимо небо.
Підказка 2:якщо у вас утворилися краплинки зайвої фарби, промийте і витріть кисть, як ви робили це в попередніх техніках, і підберіть краплі.
Крок 5
Зверніть увагу, що зображення показують різні пензлі для малювання. Ви можете використовувати ті, що є у вас.
Візьмемо темно-синій колір і відтінимо їм верхівку гори, змінюючи тиск на кисть і провертаючи її, щоб створити цікаву текстуру.
Крок 6
Використовуючи той самий синій колір, пограємо з водоспадом, намалювавши кілька кіл. Іноді візуальні кліше стають вашими друзями.
Промиємо кисть і наберемо жовтий колір, їм додамо візуальних деталей нашим берегам.
Крок 7
Після того, як фарба висохла, відтінимо бульбашки у водоспаді відтінком фіолетового кольору. Так ми зробимо їх цікавішими.
Крок 8
Нам потрібно зв'язати деякі елементи та додати дерева. На прикладі ми використовували круглі шаблони для крон, але ви можете малювати як завгодно.
Крок 9
Коричневим кольором ми зобразимо стовбури дерев. Також за допомогою синього ми ще трохи відтінимо воду та небо. Потім, використовуючи рожевий, блакитний та зелений, зобразимо траву на передньому плані.
Крок 10
Використовуємо суміш рожевого та червоного, щоб додати фінальні деталі. Дерева у нас тепер плодоносять і кілька плодів лежить під ними.
Якщо ви придивитеся, ви побачите, як кожен шар взаємодіє один з одним. Більш темний відтінок має велику силу, але коли кольори перекривають один одного, вони створюють цікаве і красиве поєднання.
"Мокра" техніка
Крок 1
Намочіть папір водою
Крок 2
Промокніть чистою губкою папір, прибравши надлишки води. Намагайтеся досягти рівномірного розподілу вологи по паперу, у вас має бути атласний ефект.
Якщо папір блищить, значить він занадто мокрий, промокніть його ще раз.
Крок 3
Ми знову малюватимемо ландшафт. Почнемо, звичайно, з неба. Використовуючи цю техніку, простіше малювати спочатку тло, переходячи потім до об'єктів першого плану.
Крок 4
Продовжуємо малювати небо доти, доки воно нам не почне подобатися. Штрихи розпливатимуться, створюючи цікавий ефект.
Крок 5
Тепер приступимо до трави першому плані. Використовуючи зелений колір, зробимо кілька широких штрихів, залишивши місце для каміння.
У міру висихання паперу штрихи розпливаються все менше.
Крок 6
Додамо форми. Для цього використовуємо різні відтінки зеленого та намалюємо дерева на горизонті.
Крок 7
Додавши дерева, постараємося додати їм фактуру. Для цього використовуйте темніший відтінок зеленого, щоб розставити акценти.
Крок 8
Додамо каміння, використовуючи сірий колір. Ми заповнили цим кольором прогалини на передньому плані, залишивши трохи просвітів.
Намагайтеся використовувати або темні або холодні відтінки. Використання темних і холодних відтінків створить візуальний дисонанс.
Крок 9
Розставимо акценти, щоб урізноманітнити малюнок. Використовуючи багряний відтінок, зобразимо кілька флористичних елементів передньому плані. Дозвольте багряному розтектися так, як йому хочеться. Потім, використовуючи суху кисть, заберіть колір із середини плям.
Крок 10
Потім капніть чистою водою в центр цих плям, щоб дозволити їм змішатися із травою.
Найскладніше в цій техніці знати, коли зупинитися. Перестаравшись з розмиттями та квітами, ви отримаєте брудний малюнок.
Ця техніка дає трохи дивний, але цікавий результат. Малюнок, виконаний у цій техніці, має ефект, що гіпнотизує.
Малюнок сухим пензлем
Крок 1
Думаємо, назва техніки говорить сама за себе. Нам потрібно буде набирати фарбу на кисть, промочувати її від зайвої рідини паперовим рушником або губкою, а потім малювати.
Для початку зробимо малюнок олівцем. Після цього грубо позначимо небо, водячи пензлем на поверхні паперу.
Крок 2
Намалюємо зеленим кольором дерева на лінії обрію, окресливши те, що потім стане нашим озером.
Потім, змішавши фіолетовий з блакитним, намалюємо перший шар стовбура дерева.
Крок 3
Дайте малюнку підсохнути і додайте деякі елементи: відображення дерева в озері та потік води.
Змішавши зелений і блакитний, відтінимо берег на фоновій частині зображення і знову дамо малюнку висохнути.
Крок 4
Змішаємо інтенсивний синій колір з ультрамарином і намалюємо шар на стовбурі дерева, щоб створити тіні та текстуру кори.
Крок 5
Потім, використовуючи відтінки оранжевого, зобразимо осінній краєвид, зафарбувавши фонові дерева.
Крок 6
Закінчивши з попереднім кроком, світло-оранжевим відтінком зобразимо відображення дерев у воді.
Ще, змішавши сірий із блакитним, розставимо темні акценти на деревах.
Також додамо дерева та з іншого боку горизонту. Позначимо форми дерев оранжевим кольором.
Крок 7
Займемося водою. Використовуємо темно-зелений та коричневий, щоб досягти потрібного кольору. І хвилеподібними рухами намалюємо воду в озері.
Крок 8
Малюючи озеро, змінюйте тиск на кисть, щоб додати фактуру.
Підказка:якщо кисть надто мокра, фарба виглядатиме плоско. Висушіть пензель, щоб зробити кольори інтенсивнішими.
Крок 9
Додамо трохи трави під деревом, використовуючи той самий колір, що й трави на тлі.
Крок 10
Додамо кілька деталей на передній план.
Також трохи затемнімо озеро, додавши синій відтінок. А ще відтінемо цим же кольором і небо.
Забираємо вологу
Ця техніка вимагатиме кілька губок. Вона підходить для зображення хмар, м'якого світла. А ще нею можна контролювати поведінку фарб.
Губки
Найкраще підійдуть спонжі для макіяжу. Вони добре вбирають та дають цікавий ефект.
Намагайтеся не терти губкою папір, а якщо ви це робите, то робіть це дуже обережно, щоб не пошкодити папір.
Паперові рушники
З їх допомогою можна створити більш чіткі висвітлення. Але паперові рушники дуже швидко вбирають величезну кількість фарби. Тому свіжу фарбу вони можуть увібрати повністю.
Паперові рушники можуть стати в нагоді, якщо ви зробили помилку. Тоді ви зможете швидко прибрати фарбу.
Суха кисть
Ви можете використовувати сухий пензель, щоб створити малюнок у даній техніці. Для цього добре промийте і вичавіть кисть. За її допомогою ви зможете створити чіткі лінії.
Інші способи:
- Ви можете бризнути водою туди, звідки потрібно прибрати фарбу, а потім увібрати її губкою.
- Використовуйте різні тканини, щоб додати текстуру
- Можна використовувати пальці чи інші частини тіла. Шкіра теж може вбирати вологу.
Знебарвлення висохлої фарби
Щітки для акварельної фарби
Використовуйте чисту воду та ганчірочку, намочіть потрібні ділянки, акуратно потріть малюнок і сухим пензлем приберіть вологу. Цей метод дозволяє контролювати області, які ви освітлюєте.
Щітки для масляної або акрилової фарби
Жорстка щетина дозволяє швидко зіскребти фарбу із потрібної області. Але варто зауважити, що цей метод може зашкодити папір, тому контролюйте себе.
Тут так само, як і в першому методі, потрібно спочатку змочити область, а потім обробити пензлем.
Спрей та рушник
Візьміть пульверизатор і побризкайте на потрібну область, а потім прикладіть до неї паперовий рушник. Такий метод залишає великі світлі плями та надає цікавого ефекту.
Наждачний папір
Дуже рідко використовується, оскільки нею можна пошкодити папір. Найкраще використовувати її в кінці для додання текстури. Для цього методу вам не знадобиться вода, просто потріть малюнок у потрібному місці.
Леза та ножі
Можна використовувати для освітлення невеликих областей та створення чітких ліній. Цей метод теж дуже ризикований, оскільки може зашкодити папір.
Губки
Також можна використати губки. Намочіть потрібну область та висушіть її губкою.
У світі дедалі більше новачків пробує себе у нових справах, щоб знайти своє покликання. Багато хто зупиняється на малюванні, а саме створенні картин акварельною фарбою. Багатьом здається, що малювання – дуже складний процес, який потребує спеціальних знань та навичок. Але все набагато простіше, адже малювати аквареллю з нуля зможе будь-хто.
Щоб дізнатися більше про акварелі і стати справжнім художником після пари занять - рекомендуємо звернутися до школи малювання http://arhangelsk.videoforme.ru/designschool/drawing, там ви зможете детальніше розібратися з усіма тонкощами та нюансами.
Сам процес створення малюнка за допомогою акварельної фарби з'явився дуже давно, це сталося в Китаї. Надалі саме ця країна стала першим виробником спеціального полотна, на якому найкраще виходило малювати аквареллю. Хоч тоді малювання було складним, але зараз це дуже легкий і цікавий процес. Досить відкрити пошукову систему та самостійно вивчити вивчити матеріали та подивитися приклади.
Що знадобиться спершу?
Перед тим, як навчитися малювати аквареллю для початківців, потрібно запастись певними інструментами та витратним матеріалом:
- кисті;
- Папір;
- Фарби.
Пензлики - це мабуть головний інструмент, який допоможе творити шедеври мистецтва, докладніше про історію пензлів за посиланням https://ua.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%81%D1%82%D1%8C_(%D0%B8%D0%BD%D1%81%D1%82% D1%80%D1%83%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82). Вони обов'язково повинні бути гнучкими, тобто після дії приймати колишню форму, вони повинні добре вбирати воду, а при малюванні волосики не повинні губитися на папері. Пам'ятайте, що справжні пензлики для акварельного малювання мають ручку коротше, ніж у звичайних кистей.
Якісний папір – запорука гарного малюнка. Недарма кажуть, що поганий папір псує зображення. В акварельному малюванні така сама ситуація. Тому дуже важливо підходити до вибору полотна ретельно. Головною характеристикою вважається густина. Вона повинна бути вищою за середню, тобто чим вище щільність, тим краще. Папір не повинен розшаровуватися, це говорить про погану якість. Найкраще підійде середньозернисте та щільне полотно, адже на ньому можна намалювати що завгодно.
Фарби мають бути спеціальні – акварельні. Перед початком роботи на них обов'язково рекомендується крапнути небагато води, щоб ними було легко малювати. Для початківців підійдуть фарби у ванночках, а для більш впевнених у своїх силах – у тюбиках.
Техніка малювання аквареллю для початківців
Існує безліч способів і всіляких технік для початківців, але хотілося б відзначити чотири найбільш ефективні та корисні:
Малювання за допомогою плоского пензля;
Градієнт;
Акварельна глазур;
"Мокра" техніка.
Малювання аквареллю покроково для початківців, стартує з теоретичних знань:
Малювання за допомогою плоского пензля дає можливість художнику-початківцю зобразити будь-яку фігуру з абсолютно однаковим і рівним колірним тоном. Для цього потрібно окреслити бажану фігуру простим олівцем, після чого візьміть пензель, зануріть його в фарбу та проведіть пряму лінію вздовж малюнка. Далі варто повторити ці кроки, але при цьому перекриваючи попередній кінець штриха, щоб не залишалося скупчень фарби у вигляді ліній. Протягом проведення процедури намагайтеся дотримуватись одного і того ж тону фарби.
У мистецькому мистецтві є таке поняття, як градієнт. Це особлива техніка малювання, при якій можна отримати плавний перехід між темними і світлішими тонами, що дає можливість зобразити красиве тло або предмети, що переливаються. Для початку варто взяти підходящу кисть і занурити її в відповідний вам колір, але обов'язково в темний відтінок. Далі проводимо лінії подібно до техніки за допомогою плоского пензля. З кожним наступним нанесенням нових ліній потрібно підбирати все світліше і світліше тони, а так само необхідно перекривати нижню межу попередньої лінії.
Така техніка, як акварельна глазур, вимагає від автора трошки винахідливості та фантазії. Дана техніка дозволяє зобразити ландшафтні перепади різною гамою кольорів. Починати завжди слід із неба, адже воно вимагає світлих тонів. Потім починаємо малювання гір та ухилів, для цього візьмемо жовтий відтінок фарби та позначимо контури гір, послідовно замальовуючи їх. Вищі гори можна малювати зеленим. Ще можна зобразити річку або водоспад, змішавши пару синіх відтінків, наприклад, кобальтовий і ультрамариновий.
Наступна, «Мокра» техніка, дає можливість отримати гарні та незвичайні краєвиди та фони. Для цього за допомогою розпилювача потрібно злегка намочити папір і видалити надлишки крапель ганчіркою або серветками. Потім, як і заведено, малюємо небо, для цього візьмемо блакитний відтінок і нанесемо його на папір так, як вимагає ваша фантазія та уява. Наступні предмети рекомендується малювати яскравими та нейтральними тонами, оскільки дана техніка дає можливість отримати унікальні зображення. Головне докласти трохи фантазії та виявити креативність. Після завершення малюнка, дайте можливість підсохнути, і потім можна сміливо показувати його друзям.
Поради для початківців
Перше, що треба пам'ятати – це використання лише якісних матеріалів. Мається на увазі якісні пензлі, фарби та папір. Не обов'язково купувати дорогі кисті та обладнання, достатньо знайти хороші, навіть за низьку ціну. Головне пам'ятати, що найкращі малюнки завжди ті, у які вкладається душа. Тому робіть із задоволенням.
Вконтакте
